Episode 26: Bruce Rasmussen del 2
Historien bak lyden — Bruce Rasmussen om røtter, helter og å finne sin egen stemme
Hva skjer når en amerikanskfødt trommeslager vokser opp med Beatles og Jimi Hendrix som nordstjerner, tar med seg den lidenskapen til Berklee, og siden bruker et helt liv på å forme norske trommeslagere? Det er noe av det vi utforsker i denne første episoden av samtalen med professor Bruce Rasmussen.
De selvlærte revolusjonærene
Bruce er ikke i tvil om hva som skapte den britiske rockrevolusjonens trommespråk på seksti- og syttitallet. Det handlet ikke om pedagogikk — det handlet om nød og frihet på én og samme tid. Etterkrigsbarna som Bonham og Baker hadde ikke råd til trommetimer. De øvde på jobben, fant sin stemme, og ble til stilister som fortsatt former oss. «De var selvlærte. De gikk på jobb, og de øvde på jobb — helt til de fant noe. Da fant de en egen stemme,» forteller Bruce.
Det er en påminnelse om at det å finne sitt eget uttrykk ikke alltid starter med riktig metode. Noen ganger starter det med nødvendighet.
Mitch Mitchell, jazzen og det psykedeliske møtet
En av episodens sterkeste øyeblikk er når Bruce forteller om hvordan Mitch Mitchell — den eneste i kretsen som faktisk hadde tatt trommetimer, hos Jim Marshall selv — brakte jazzen inn i Jimi Hendrix' psykedeliske univers. «Han introduserte jazzen i den psykedeliske rocken til Jimi — med vispespill på From the Skies. Og det var insane. Det var så bra.» Kan man høre hele den musikkstilistiske linjen fra storbandjazz til psykedelisk rock i én enkelt hi-hat-frase? Bruce mener ja.
Tony Williams og kunsten å aldri gjenta seg selv
To trommeslagere troner øverst på Bruce sin piedestal: Tony Williams og Elvin Jones. Hans minne om å høre Tony live på Cosmopolite i Oslo er nesten poetisk. «Han hadde en dynamisk kontroll i solopartiene over tammene som var akkurat som fiolinlinjer fremført melodisk. Helt ubegripelig tight.» Bruce beskriver hvordan Tony tok en liten idé — kanskje to hvirvler mellom to toms — og gradvis orkiestrerte det til en komposisjon på settet, live, uten forhåndsskript. Det er den typen musikerskap som ikke kan læres bort. Det kan bare oppleves og deretter forfølges som et livslang ideal.
Å stå på skuldrene til de riktige gigantene
Bruce deler en nøkkelfilosofi han deler med Vinnie Colaiuta: for å forstå hva en trommeslager gjør i dag, må du gå et skritt tilbake og finne kildene. Vil du forstå Vinnie? Lyt til Stewart Copeland og Tony Williams. Vil du forstå Tony? Gå til Elvin. Det er ikke imitasjon — det er intelligens.
Hva er det egentlig du lytter etter når du hører favoritttrommeslageren din? Og har du noen gang sporet lyden helt tilbake til røttene?
Lytt til hele episoden her! Episoden er sponset av NMG Forlag – utgiver av bøkene Virvel, Tremolo og TrommeZ. Spilt inn [dato fra lydfil]. Produsert av StoryPhone AS.